DESDE SAN FRANCISO HASTA WOODSTOCK
LA EDAD DE ORO DE LOS CARTELES DE ROCK NORTEAMERICANOS 1965-1971
Aquellos años eran los que suponían el fin y al mismo tiempo una fase especialmente intensiva de la época que ya era rebelde y tenía un efecto mundial muy considerable a la evaluación de la cultura Pop y al modo de vida de varias generaciones. Los carteles son interesantes, no sólo por los eventos musicales y los personajes que se figuran en los mismos, sino también porque poseen valores autónomos desde el punto de vista de bellas artes, con vínculos particulares y sorprendentes con las tradiciones centroeuropeas. Además de los carteles también se presentan otros objetos de recuerdo de la época, como portadas de disco, manuscritos y originales instrumentos musicales.
Yona Friedman
Yona Friedman -pensador sobresaliente de la segunda mitad del siglo XX y maestro de arquitectos, urbanistas y artistas de bellas artes -nació en Budapest en 1923. Durante la guerra aquí enfrentó las consecuencias dramáticas de la falta de infraestructura urbana –como la de los servicios de agua y electricidad- y esto pronto le convenció para toda su vida de la importancia que tienen las redes urbanas y la sustenibilidad. En Budapest empezó sus estudios que después continuaba en la ciudad israelí, Haifa. Luego, por un corto tiempo se quedaba trabajando en Israel hasta que en 1957 fijó definitivamente su residencia en París. Lleva decadas ocupandose en definir las denominadas estructuras móviles de arquitectura en las cuales la “mobilidad” refiere a la capacidad de los edificios de adaptarse y formarse de acuerdo al modo de vida y al comportamiento de los habitantes y a sus variables expectativas relacionadas con sus condiciones de vida.
Rita Ackermann
Hace veinte años que Ackermann se fue de Budapest y se mudó a Nueva York, a la ciudad en la que sigue viviendo y trabajando desde entonces. Durante dos años estudiaba pintura enla Academiade Bellas Artes de Hungría y después se fue a los Estados Unidos con el fin de vivir más intensamente los artes visuales cuyas fronteras y correferencias se interpretaban algo más restrictivamente en Hungría. Continuaba sus estudios en el New York Studio School. Ackermann pronto llegó a ser uno de los personajes conocidos en el ambiente artístico de underground que se caracterizaba por los nombres de Sonic Youth, Chloë Sevigny, Bernadette Corporation, Richard Kern o Harmony Korine y combinaba de un modo particular las formas y medios de expresarse y los diferentes lenguajes de la moda, la música y los géneros más diversos de bellas artes. Sus obras tempranas -ante todo diseños y collages- son obras que evocan una improvisación caligráfica y poética y se dedican sobre todo a los problmas personales y colectivos de su propio ambiente y del denominado youth culture, así como la sexualidad, las drogas, el tema de cuestionar posiciones de poder, la inseguridad y la búsqueda contemplativa del destino. Últimamente empezó a mostrar gran interés sobre todo por las preguntas internas del arte o de la historia del arte, la contemplación de las tradiciones de pintura europea y norteamericana y el antagonismo entre las mismas.
